
Тема осінньої едиції — «ТВІЙ VIS-À-VIS» — звертається до особистої зустрічі між твором і глядачем. Vis-à-vis — той, хто опиняється навпроти: на рівні погляду, у просторі, де неможливо пройти повз.
Сьогодні мистецтво дедалі частіше сприймають через екран — у стрічці, каталозі або цифровому прев’ю. Воно доступне майже будь-коли, проте екран не передає масштабу, фактури, матеріальності та фізичної присутності твору. Ярмарок повертає можливість опинитися перед роботою, затримати на ній погляд, повернутися до неї та сформувати власне ставлення без цифрового посередництва.
Слово «твій» робить цю зустріч особистою. Кожен відвідувач вибудовує власний маршрут і знаходить свого vis-à-vis: колекціонер — роботу, до якої хочеться повернутися, галерея — нового колекціонера або партнера, художник — глядача, готового до уважного діалогу. Саме із таких зустрічей формується артринок — як середовище довіри, експертизи та професійної взаємодії.
«ART KYIV розвивається від едиції до едиції, реагуючи на зміни та потреби українського артринку. Для нас важливо тестувати нові формати, адаптувати їх до українського контексту й перетворювати на дієві інструменти для професійного середовища. Тема «ТВІЙ VIS-À-VIS» відображає цей підхід: розвиток починається з нової зустрічі — мистецтва з глядачем, галереї з колекціонером, професійного середовища з новими можливостями», — Анна Аветова, директорка ART KYIV.
Серед учасників ART KYIV Autumn Edition 2026 — Mironova Gallery, Abramovych.Art, Dymchuk Gallery, Snisarenko Gallery, VERA Gallery, M ART GALLERY, галерея РА, Tuasho Gallery та інші. Галерейний сектор доповнять незалежні платформи й професійні спільноти, зокрема MYPH та Art Navigator.
Одним із ключових художніх акцентів стенда Mironova Gallery стане робота Ірини Максимової «Цілісна» (2026), присвячена прийняттю себе разом з усім прожитим — радістю, болем, любов’ю, втратами, змінами та пам’яттю. Галерея також представить роботи Ніни Мурашкіної та Waone (Володимира Манжоса) — три самостійні художні практики, у яких особистий досвід, тілесність і міфологічне мислення набувають виразної образної форми.
Tuasho Gallery вперше представить новий проєкт студії Bob Basset «One Face» — інсталяцію та перформанс, побудовані навколо серії шкіряних масок, створених на основі однієї нейтральної форми. Проєкт досліджує обличчя як носія ідентичності, а маску — як інструмент її зміни. Центральним об’єктом стане хромована маска із дзеркальною поверхнею: приховуючи обличчя, вона водночас повертатиме глядачеві його власне відображення. Інсталяцію доповнить перформанс за участі композиторки Мар’яни Клочко та групи виконавців.
Dymchuk Gallery представить роботи Synchrodogs, Альбіни Ялози та Ігоря Гусєва. Серед них — серія Synchrodogs «Трохи змінені», створена під час подорожі Карпатами та присвячена взаємозалежності людини й природного середовища. Спостерігаючи за вирубуванням лісів, пожежами та поступовим зникненням диких тварин, автори досліджують, як втручання в природу неминуче змінює саму людину.
Snisarenko Gallery представить сольний проєкт Юліанни Верби «Практика присутності», у якому живопис і кераміка формують діалог між матеріальним світом, внутрішніми станами та безпосереднім досвідом творення. У 2025 році галерея отримала ART KYIV Gallery Award у номінації Best Booth за попередній сольний проєкт художниці.

Abramovych.Art об’єднає роботи Сергія Святченка та Степана Рябченка — двох художників, які пропонують різні способи конструювання образу: від колажного мислення й фізичного фрагмента до цифрового моделювання та віртуальних світів.
Проєкт VERA Gallery «Діалог поза часом» представить два покоління художньої династії Рябченко: класика української Нової хвилі Василя Рябченка та одного з провідних представників цифрового мистецтва Степана Рябченка. Традиційні й цифрові медіа в експозиції не протиставлятимуться, а продовжуватимуть одне одного, демонструючи трансформацію художньої мови від полотна й фотографії до цифрового зображення та тривимірної пластики.
M ART GALLERY представить кураторський проєкт Олени Морозової «Відлуння внутрішніх просторів», який об’єднає роботи дев’ятьох авторів. Через фотографію, колаж і змішані медіа проєкт досліджуватиме підсвідоме, пам’ять, тілесність та емоційний досвід.

На стенді галереї РА буде представлено проєкт «Сповідь присутності» з роботами Юрія Хіміча, Дмитра Кавсана та Ліни Федоренко. Три художні практики різних поколінь зустрінуться через увагу до пам’яті, місця, особистого переживання та сліду часу.Незалежна школа концептуальної та арт-фотографії MYPH представить груповий стенд молодої української фотографії. Art Navigator підготує групову експозицію робіт молодої генерації українських митців.
ART KYIV розвиває бутиковий формат, у центрі якого — якість зустрічі з мистецтвом. Продумана архітектура ярмарку, комфортний ритм перегляду й можливість прямого діалогу з галереями забезпечують належну видимість кожній презентації, а відвідувачам дають час уважно ознайомитися з роботами та зрозуміти їхній контекст.
Водночас ярмарок відкрито говорить про економіку мистецтва як необхідну умову розвитку культурної екосистеми. Придбання роботи підтримує подальшу практику митця, дає галереї ресурс для створення виставок і нових проєктів, сприяє міжнародному представленню українського мистецтва та зміцнює професійну інфраструктуру.

Під час ART KYIV працюватиме програма персоналізованого арт-консалтингу. Вона допоможе відвідувачам зорієнтуватися у представлених роботах, краще зрозуміти підходи до ціноутворення, підібрати мистецтво відповідно до власних інтересів і бюджету та зробити перші або наступні кроки у формуванні колекції.
«Сильний артринок формується завдяки регулярній роботі та сталій професійній інфраструктурі. Ярмарки дають галереям можливість знаходити нових колекціонерів і здійснювати продажі, митцям — отримувати ресурс для подальшої практики, а професійній спільноті — вибудовувати довгострокові зв’язки. Ми прагнемо, щоб такі події вкорінювалися в українській артіндустрії та ставали постійною частиною її розвитку», — Тетяна Міронова, засновниця ART KYIV.
Результати попередньої едиції підтверджують практичну роль ярмарку: ART KYIV відвідали понад 4 000 людей, в експозиції було представлено більш ніж 400 робіт, а обсяг підтверджених продажів перевищив 100 тисяч доларів.
В умовах повномасштабної війни системний розвиток українського артринку набуває особливої ваги. Українська артсцена потребує не лише міжнародної уваги, а й сталої внутрішньої інфраструктури: дієвих галерей, активних колекціонерів, професійних зв’язків і локального попиту. Безперервність цих процесів дає мистецькому середовищу ресурс продовжувати роботу, зберігати професійну тяглість і формувати власне майбутнє.«Ми вдячні захисникам і захисницям України за можливість продовжувати працювати й проводити культурні події в умовах повномасштабної війни, а Київській міській раді — за простір, у якому ART KYIV уже вкотре об’єднує мистецьку спільноту. Такі події важливі, адже вони зберігають професійну тяглість, підтримують митців і галереї та створюють для української культури можливість розвиватися вже сьогодні», — Тетяна Міронова, засновниця ART KYIV.
Поряд із галерейними стендами ART KYIV представить програму для професійної спільноти та широкої аудиторії. Вона включатиме попередні перегляди, зустрічі для медіа, кураторські тури, публічні розмови, лекції, перформанси та спеціальні проєкти учасників і партнерів.
Детальний розклад та умови відвідування окремих подій будуть оприлюднені в офіційних соціальних мережах ART KYIV.
Вся інформація на сторінці art.kyiv.fair